尤洋

共構(gòu)

最近三年，尤洋將大量精力用在為UCCA策劃“表演藝術(shù)”項(xiàng)目上。從上世紀(jì)60年代起，“表演”便是當(dāng)代藝術(shù)家常用的表達(dá)形式和媒介。2020年，疫情叫停線下展覽，UCCA便在世界各地集合坂本龍一、龐寬、馮夢(mèng)波等九位藝術(shù)家，通過(guò)短視頻平臺(tái)舉辦了一場(chǎng)名為“良樂(lè)”

接力音樂(lè)會(huì)。事實(shí)上，“良樂(lè)”是對(duì)2019年的線下展覽和表演項(xiàng)目“園音”的呼應(yīng)?；?9位音樂(lè)家在特定場(chǎng)合的即興接力演奏記錄，藝術(shù)家秦思源對(duì)聲音和影像進(jìn)行“剪切”和“拼貼”，創(chuàng)作了一件四屏視頻裝置作品，并以“園音”為主題向觀眾呈現(xiàn)。疫情是一次突襲，“良樂(lè)”從某種程度講，是對(duì)“園音”線下展覽暫停的退讓和轉(zhuǎn)移。但這次線上項(xiàng)目也讓尤洋更加關(guān)注網(wǎng)絡(luò)空間對(duì)藝術(shù)形態(tài)實(shí)踐的可能性，也更在意網(wǎng)絡(luò)空間如何去和觀眾產(chǎn)生連接。尤洋認(rèn)為，很多美術(shù)館在今天還在強(qiáng)調(diào)自己的單向輸出地位，“但實(shí)際上一個(gè)項(xiàng)目是否有效，一定在于你和觀眾之間形成了什么樣的關(guān)系，就像做雜志，編輯說(shuō)要做到最好，但沒(méi)人看，這件事就沒(méi)有意義。”

在尤洋看來(lái)，UCCA的公共實(shí)踐部使用“實(shí)踐”而不沿用普遍被使用的“教育”二字是有用意的。說(shuō)教式的教育將觀眾弱化為被動(dòng)接受者，這會(huì)帶來(lái)藝術(shù)表達(dá)的低效，而線上線下并行的網(wǎng)絡(luò)表演直播項(xiàng)目，在尤洋看來(lái)，是后疫情時(shí)代非常有效的、性價(jià)比很高的一種工作方式?！傲紭?lè)”在直播中收到了大量即時(shí)評(píng)論，“這種回饋機(jī)制是傳統(tǒng)的展覽達(dá)不到的，它所產(chǎn)生的很多信息和傳播點(diǎn)，其實(shí)是你和網(wǎng)絡(luò)觀眾共構(gòu)的”，尤洋說(shuō)。再次回到“公共實(shí)踐”的話題，尤洋在團(tuán)隊(duì)中專門(mén)設(shè)立了表演類策劃人的職位——ta應(yīng)有一種能力，去形成更多空間，讓美術(shù)館在線上及線下，都成為一個(gè)觀眾圍繞其內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)作、分享并與他人交流的場(chǎng)所。不久前，在UCCA Lab于謝子龍影像藝術(shù)館展出的“圖像的影子——當(dāng)代繪畫(huà)的媒介、體制與空間”中，尤洋對(duì)傳統(tǒng)的展覽“權(quán)力分配機(jī)制”做出了挑戰(zhàn)。

在展覽現(xiàn)場(chǎng)，觀眾和藝術(shù)家可以通過(guò)二維碼對(duì)作品進(jìn)行闡釋和評(píng)論。最終一幅作品可能會(huì)同時(shí)有六七個(gè)版本的介紹，在展覽過(guò)程中如果收到新的有見(jiàn)地的評(píng)論，美術(shù)館也會(huì)把它更新上去。李誕對(duì)參展藝術(shù)家尤勇的《聚眾獨(dú)處》的評(píng)論便被收錄其中。在聊了聊孤獨(dú)的內(nèi)核，突破與不突破后，“‘新’到底是一種什么價(jià)值？我不清楚”，李誕寫(xiě)道?！八运年U釋機(jī)制就第一變成動(dòng)態(tài)的，第二變成多向的，所以即便是在一個(gè)傳統(tǒng)的繪畫(huà)展覽里，只要策展人足夠開(kāi)放，足夠尊重觀眾，他也可以去建立這樣一個(gè)共構(gòu)機(jī)制。”尤洋認(rèn)為，“策展人寫(xiě)篇文章就讓觀眾去讀，甚至期待觀眾背下來(lái)，不然就是觀眾沒(méi)文化”的姿態(tài)是不公平的，體現(xiàn)的是美術(shù)館單向的掌握權(quán)力方式。“觀眾是買票的，ta是一個(gè)消費(fèi)者，消費(fèi)者為什么花了錢(qián)還要去被動(dòng)接受信息？” 或許在今天，觀眾與美術(shù)館之間的“朝圣階梯”正在消弭。藝術(shù)在今天已經(jīng)是一個(gè)非?？鐚W(xué)科的存在，進(jìn)行藝術(shù)輸出的人可能在時(shí)尚、新媒體技術(shù)、哲學(xué)、建筑學(xué)上不能完全精專，但觀眾可能在某個(gè)領(lǐng)域里是更專業(yè)的。

尤洋

觀看

十幾年間，尤洋觀察到了中國(guó)觀眾與美術(shù)館關(guān)系的幾次轉(zhuǎn)向。初始狀況是，盡管門(mén)票便宜，觀眾也不認(rèn)為里面展示的東西和自己有關(guān)。在第一次轉(zhuǎn)向中，美術(shù)館參觀開(kāi)始“中產(chǎn)趣味化”，“周末去美術(shù)館的人心理上好像比去商場(chǎng)的人贏了那么一點(diǎn)點(diǎn)”。在隨后的變化里，伴隨著城市發(fā)展速度越來(lái)越快，一方面，人們會(huì)更愿意花時(shí)間去追溯過(guò)去的時(shí)光，美術(shù)館很多時(shí)候就提供了這樣一個(gè)平和的別處。另一方面，中國(guó)人一直相信知識(shí)改變命運(yùn)，有強(qiáng)烈的看世界、學(xué)知識(shí)的欲望，對(duì)未來(lái)生活有強(qiáng)有力的追求和向往。當(dāng)代藝術(shù)正是對(duì)日常生活和城市發(fā)展的關(guān)系的映射，它已經(jīng)和當(dāng)代人的生活產(chǎn)生了真正的關(guān)系。“所以現(xiàn)在很多觀眾來(lái)美術(shù)館，是為自己的生活加入一種新的視角：它對(duì)我有用，我能夠理解?！?/p>

今天，美術(shù)館觀眾變得更加自信有勇氣，且有能力進(jìn)行反向輸出。所以尤洋認(rèn)為，高高在上、不考慮觸達(dá)效率的舊輸出在這種狀況下已經(jīng)很難成立。但這不意味著美術(shù)館不應(yīng)去解釋藝術(shù)品。在這種情況下，對(duì)觀眾的信息輸出最好只停留在技術(shù)層面，即年代、材料、藝術(shù)家是誰(shuí)，有怎樣的背景。另外，“美術(shù)館要說(shuō)人話”，因?yàn)橛^眾的語(yǔ)言習(xí)慣是多元的。1993年，英國(guó)泰特藝術(shù)館成立了“解讀部”，負(fù)責(zé)面向大眾的展覽的文字或語(yǔ)音材料的起草或者編輯。解讀部會(huì)就如何與非美術(shù)專業(yè)的觀眾進(jìn)行溝通提出建議，以更加合理的方式向觀眾提供信息。尤洋認(rèn)為，我們自然也不能把藝術(shù)理論家的話直接扔給觀眾。

在加入U(xiǎn)CCA之前，尤洋曾是媒體人、搖滾樂(lè)手、演出策劃人和樂(lè)評(píng)人。寫(xiě)樂(lè)評(píng)時(shí)他花了很大力氣，后來(lái)發(fā)現(xiàn)很多搖滾樂(lè)的歌迷其實(shí)不看樂(lè)評(píng)，樂(lè)評(píng)人這個(gè)行業(yè)慢慢就走了下坡路。所以現(xiàn)在當(dāng)再次面對(duì)項(xiàng)目策劃，需要去輸出文化信息，尤洋認(rèn)為“不一定是通過(guò)文字這種最保守的方式。”觀眾花錢(qián)花時(shí)間走進(jìn)展覽場(chǎng)所，核心訴求是來(lái)得到一些新的東西，比如學(xué)習(xí)到新知識(shí)，獲得談資，獲得一個(gè)社交機(jī)會(huì)，為工作日的苦惱找一個(gè)時(shí)空避難所……美術(shù)館所給出的內(nèi)容一定要與觀眾的文化利益有結(jié)合之處。在“圖像的影子”中，尤洋就再次通過(guò)展陳方式強(qiáng)調(diào)“空間體感”，即在當(dāng)今這個(gè)圖像的時(shí)代，藝術(shù)內(nèi)容不能只與眼睛發(fā)生關(guān)系，一個(gè)藝術(shù)展覽給到觀眾的感受不是單獨(dú)的作品信息，而是整體的空間感受，身心的感受。

現(xiàn)在評(píng)判一個(gè)項(xiàng)目是否成功，尤洋有自己的四個(gè)維度：學(xué)術(shù)質(zhì)量上有沒(méi)有學(xué)刊去回應(yīng)；公眾的反饋和參與度如何；是否在有限的預(yù)算里做到了盡可能好的效果；有沒(méi)有對(duì)美術(shù)館項(xiàng)目的形式提出新的問(wèn)題。社交媒體的轉(zhuǎn)評(píng)贊可以對(duì)第二點(diǎn)直接考量，在負(fù)責(zé)UCCA的宣傳部門(mén)時(shí)，尤洋減少了廣告預(yù)算，更多把資源用來(lái)發(fā)展自媒體?，F(xiàn)在，他也是小紅書(shū)和快手等平臺(tái)的用戶，每天會(huì)花很多時(shí)間看觀眾的評(píng)論和二次創(chuàng)作。尤洋說(shuō)，話語(yǔ)空間就是公共空間，美術(shù)館若認(rèn)為自己是一個(gè)城市的公共空間，那就不應(yīng)該把自己和具有公眾討論的活躍網(wǎng)絡(luò)話語(yǔ)空間割裂開(kāi)。

2019年，UCCA舉辦“畢加索——一位天才的誕生”大展，尤洋記得在展覽的最后一部分呈現(xiàn)的是畢加索創(chuàng)作晚期的一系列“五顏六色”的作品。他在社交媒體上看到很多觀眾在這里拍照，他們選擇的衣服和打扮跟背后的圖像居然是有關(guān)系的?！靶〖t書(shū)好像變成我們的另外一層展廳了，也很精彩。這說(shuō)明美術(shù)館是一個(gè)可以繞過(guò)文字，繞過(guò)知識(shí)，直接從圖片層面進(jìn)行交流的空間”，尤洋說(shuō)。而第四層維度特別令尤洋關(guān)注?！拔姨貏e警惕美術(shù)館名義上是搞藝術(shù)的，但本質(zhì)上是一個(gè)文化公司，不停按照一種固定模式輸出，量產(chǎn)內(nèi)部結(jié)構(gòu)一模一樣的文化產(chǎn)品?！?/p>

尤洋

空間

在深度參與過(guò)的藝術(shù)項(xiàng)目中，尤洋覺(jué)得2018年，藝術(shù)家趙要的“自然的力量：一萬(wàn)平米作品在北京”很有趣。趙要將一件長(zhǎng)116米、寬 86米的大型裝置作品放在野外，經(jīng)歷半年風(fēng)吹日曬后回收。2018年5月18日，這件裝置被帶到1959年建成的北京工人體育場(chǎng)展開(kāi)，在一整天的時(shí)間里完成了一次帶有儀式感的展示?！斑@件裝置的背景是什么？在一個(gè)特定的看臺(tái)上，你能看到另一側(cè)是北京的天際線。國(guó)貿(mào)的高樓很好看，這里是全世界現(xiàn)代主義改造最偉大的一個(gè)城市。每天夜幕降臨，高樓的燈光可以像繁星一樣亮起來(lái)，那些都是正在加班的身體?！庇妊笙耄诿佬g(shù)館里做社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)是很難鮮活的，真實(shí)的東西永遠(yuǎn)發(fā)生在城市街頭。但疫情的到來(lái)，改變了所有美術(shù)館能夠面對(duì)的實(shí)體空間。尤洋卻認(rèn)為，這迫使越來(lái)越多的美術(shù)館去關(guān)注網(wǎng)絡(luò)語(yǔ)言，認(rèn)識(shí)網(wǎng)絡(luò)空間的量級(jí)，研究如何用新的方式連接觀眾。

尤洋承認(rèn)，或許在某些美術(shù)館突破困境的進(jìn)程中，自己也扮演著保守力量的角色。所以他開(kāi)始有意識(shí)減少自己策劃的項(xiàng)目，承認(rèn)好多新的東西他也沒(méi)那么了解?！拔覀儸F(xiàn)在在培養(yǎng)90后的策展人，他們比我們年輕十年，這十年間世界發(fā)生了翻天覆地的變化，我們掌握的藝術(shù)知識(shí)已無(wú)法去應(yīng)對(duì)今天年輕人的創(chuàng)作。我覺(jué)得這已經(jīng)不是我的時(shí)代了，90后已經(jīng)三十歲，他們應(yīng)該出來(lái)了。”但實(shí)際上，尤洋每天的日程還是以小時(shí)計(jì)算，他最近還對(duì)時(shí)尚產(chǎn)生了很大好奇，因?yàn)闀r(shí)尚掌握的文化資源、觀眾基礎(chǔ)和物質(zhì)資源遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，又與藝術(shù)同屬于視覺(jué)文化行列。未來(lái)他計(jì)劃要策劃時(shí)尚藝術(shù)項(xiàng)目，所以現(xiàn)在要去搞懂它。對(duì)他而言，真正的愉悅出現(xiàn)在寫(xiě)作的時(shí)刻。那時(shí)候他會(huì)先把書(shū)房布一個(gè)展覽，把七八個(gè)樂(lè)器放在手邊，擺好茶煙酒，寫(xiě)不下去就彈彈吉他吧。

尤洋

Q&A：

你日常會(huì)做的運(yùn)動(dòng)是？最喜歡的運(yùn)動(dòng)是？

尤洋：演奏和跑步，主要是演奏重金屬吉他和戶外跑步。之前Adidas送給我一雙Adizero Pro碳板跑鞋，壽命和腳感都很好。穿其他品牌跑鞋一般跑5公里，穿Adizero Pro可以輕松跑10公里。

這次嘗試阿迪達(dá)斯“武極”系列的運(yùn)動(dòng)裝備，感覺(jué)如何，你覺(jué)得這些衣物和鞋子適合用在你的哪些生活和運(yùn)動(dòng)場(chǎng)景中？

尤洋：棉質(zhì)襯衣的設(shè)計(jì)很有趣，采用了中式盤(pán)扣，體現(xiàn)了跨文化的傾向。鞋履持續(xù)強(qiáng)調(diào)了低碳意識(shí)，采用了環(huán)?；厥詹牧稀Ｎ胰粘Ｖ辛?xí)慣穿黑色運(yùn)動(dòng)鞋配中西結(jié)合的服飾，所以很容易穿。

監(jiān)制：佟宇 / 策劃、編輯：李祺 / 統(tǒng)籌：趙文斐 / 攝影：張博然 / 采訪、撰文：閆夏 / 制片、美術(shù)：Mia（一顆葡萄）/ 妝發(fā)：鄒成程 /  燈光：李紹西 / 后期：BopStudio / 助理編輯：鄒蜜